二胡最難學精之處，是它的音準及它的音色。
二胡既無指板，也沒有品位，要拿準它的音，就是靠一對敏銳的耳朵和嚴格的訓練；那嚴格的訓練，就是在聽到不完美的音節而要"有反應"，不停滯於那"差不多"的狀況；特別是在練習比較長的曲子時，由一開始不熟悉章節到整體熟練，本來就要花一段比較相當的時間；再到每一粒音也要完美準確；那功夫，持久致志的恆心和精力，小一點也不成；樂章的每一句，可能也要額外練習好幾十次百次以上才能達到。
至於那抽象，虛無飄渺的音色，它就更是非一日之寒，三兩下的功夫便能將握的。特別在拉內弦的時候，本來，持弓子的右手，它的中指跟無名指就要有勁的壓著弓子，好讓弓子在內弦貼著弦來回運行。但是它的手臂，手肘以至手碗卻同時間要處於完全放輕鬆的狀態，使弓子流暢，悠美，自然地推拉反覆運行。一隻手，既要同時使力，又要放輕鬆，在兩者中要取到平衡而以至音色優美，沒有雜音，說有多玄妙就有多玄妙。
假如腦袋跟右手終於能領悟這道理，且慢；這，原來只是起步。下一步，就要在交替內外弦時能做到替換"無痕跡"。意思就是，換了弦也末被聽出來，音色不受影響。換弦的時候，手指要相應加壓或放鬆來調整; 這對與初學者來說是最容易顯露弱點的地方。在這換弦一關，就可以看到琴手的資力。初學者換弦時，還沒有控制音色質素的能力，手指一鬆一緊沒能細緻調教，「棒棒」聲的噪音便不絕於耳。如果更要在一弓之內，進行內外弦交替數次；或在快速上內外弦交替，又或者在這右手極其忙錄的時候還要對音量的變化在弓數上加以調整；這，對資力尚淺的初學者來說簡直是是天方夜談。
同在這時候，左手在除了在音準上，拍子上保持不失誤，還要加上不同的加花技巧，如滑音，裝飾音等；既不能顧此失彼，難度之高，少一點功底就只有虐待自己跟聽眾耳朵份兒。
而我，就正在這個換弦無痕跡，控制音色的大前題趕跑着。除了研讀胡琴書藉，重覆細看教學視頻，就只有不斷，再不斷，重複又重複，漫漫長夜， 無始，無終的練習又練習。
而我，就正在這個換弦無痕跡，控制音色的大前題趕跑着。除了研讀胡琴書藉，重覆細看教學視頻，就只有不斷，再不斷，重複又重複，漫漫長夜， 無始，無終的練習又練習。
